"ENTRE IMÁGENES Y ARENA"

Documental: "Entre imágenes y arena" - 2014 - 39 min.

Director: Félix de la Nuez

Sinopsis:

José Antonio Franco nació en Sanlúcar de Barrameda en donde pasó su infancia y parte de la adolescencia. Por azar de la vida su casa se encontraba a escasos metros de la plaza de toros por lo que desde muy pequeño ese fue su entorno y esto lo marcó para toda su vida, al punto de sacarse el carné de torero tan pronto cumplió los 18 años. Por la situación económica de la familia esta afición le fue truncada y se tuvo de dedicar a otros oficios entre ellos trabajador de un taller de montaje de televisión en blanco y negro.

Su relación de noviazgo y posterior casamiento con una chipionera, lo hicieron trasladarse a dicha localidad donde en la década de los 80 montó la primera televisión local en la zona y en Andalucía.

Instantáneas durante la filmación del documental

Anecdotario: 

Aunque mi paso por la Radio-Televisión de Chipiona fue corto, apenas unos 6 meses, fue sin lugar a dudas muy fructífero y estimulante porque, a pesar de los escasos medios de equipos y personal que teníamos para realizar un documental, logré filmar y concluir dos de mis obras que se insertan en la categoría de personajes dentro del mundo de la plástica de esta localidad, en donde tal parece que el don de la pintura llegó para quedarse y muestra de ello son los documentales “El espejo del lienzo“ sobre el pintor Juan Ignacio Sardi y “Ceballos, sonata para un pincel” sobre el pintor, escritor e investigador Julio Ceballos. De esta trilogía sobre pintores de Chipiona quedó inconcluso un documental que comencé a filmar sobre el pintor Diego Montalbán.

También en ese periodo filmé un reportaje sobre un concierto de música clásica realizado en 2003 por la Orquesta Ciudad de Ceuta en la Piedra de Salmedina, un arrecife situado frente a Chipiona que queda cubierto con la pleamar.

Carlos Franco y el director durante la edición del documental

Entre los técnicos que colaboraron conmigo en esas producciones se encontraba José Antonio Franco, fundador de la primera televisión local que existió en Chipiona y en Andalucía allá por los años 80.

En el contacto diario del trabajo fui conociendo toda una serie de aspectos y de historias relacionadas con su vida y su obra que fueron las que me hicieron pensar que sería un excelente tema para un documental y del cual años después surgió “Entre imágenes y arena”.

En la presentación al público del documental

El director y el editor junto a José Antonio Franco y su esposa

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Si quieres ver este documental, puedes hacerlo en el enlace de Youtube que encontrarás a continuación.

"TODOS SOMOS EXTRANJEROS"

Documental: "Todos somos extranjeros" - 1999 - 24 minutos

Director: Félix de la Nuez

 

Sinopsis:

La emigración es un fenómeno social de marcada raíz histórica por su repercusión cíclica en todos los países. España, que en los años 60 tuvo una fuerte emigración a países como Alemania y Francia, es actualmente receptor de multitud de personas de otros países que llegan en busca de mejores condiciones de vida.

Un grupo de residentes de diferentes nacionalidades son los narradores de los problemas más comunes con que se encuentran a su llegada a España. Temas como el trabajo, la vivienda, el racismo y la marginación son los aspectos neurálgicos de este documental el cual adquiere valores dramáticos contado por sus protagonistas.

 

 

Anecdotario:

 

Valencia, además de ser una gran ciudad, tiene para mi un recuerdo y un toque especial pues allí residen muchos de mis mejores amigos españoles cuyos vínculos vienen desde los años 90 cuando impartía clases de cine documental en la Escuela Internacional de cine y televisión en San Antonio de los Baños en Cuba.

 

Allí tuve la oportunidad de conocer a gran parte de ellos y fueron muchas las ocasiones que compartimos largas caminatas por La Habana Vieja y que intercambiamos experiencias sociales, culinarias y vivencias de uno y otro país, en algunos casos entregados en los brazos de alguna botella de Habana Club, otro gran descubrimiento de la isla para muchos de ellos acostumbrados solamente al famoso Daiquiri o el cubata, como llaman al cubalibre.

 

A mi llegada a España por primera vez en el año 97 fue Valencia la segunda ciudad que visité y allí fue recibido por todos ellos en un restaurante al calor de una inmensa paella. Lejos estaba yo de imaginar que con el tiempo esa llegaría a ser una de las ciudades en donde además de residir por mucho tiempo enriquecería mi currículum como profesor de cine documental en la UIMP (Universidad Internacional Menéndez Pelayo) y donde filmaría parte de mi obra como realizador.

 

 

Uno de los documentales que tuve la oportunidad de realizar allí fue “Todos somos extranjeros “ gracias a la financiación del proyecto por la Asociación Valenciana de Ayuda al Emigrante ( AVAR).

 

Quiero destacar que para la realización de este documental conté con la gran ayuda de muchos de mis amigos valencianos entre los que cabe destacar a Vicenta Santonja en la coordinación del proyecto así como Josep María Domingo y Joan Bohígues que colaboraron como guionistas.

 

El leitmotiv de todo emigrante al llegar a España, en esos años que realicé la investigación para el documental, específicamente en Valencia, eran las trabas burocráticas para la adquisición de papeles de residencia para obtener un contrato de trabajo, motivo por el cual muchos eran explotados salarialmente por estar al margen de la ley. Esto y otros aspectos de la emigración se exponen con gran claridad en el documental a través de cinco de sus protagonistas: Bruno, de Senegal; IIham de Marruecos; Daniel, de Argentina; Bolivia, de Ecuador; Amine, de Irak y Joao, de Angola.

 

 

Puedes ver el documental "Todos somos extranjeros" en YouTube:

 

 

 

"ARRECIFE DE PLACER"

Documental: “Arrecife de placer”. 2011. 18 minutos.

Guión y Dirección: Daril de la Nuez Hernández

Producción: Félix de la Nuez

 

Sinopsis:

 

El documental está dedicado a los amantes de la acuariofilia en Cuba y en todo el mundo.

Braulio, un aficionado cubano a la acuariofilia, ha llevado adelante su pasión pese a las dificultades y se ha convertido en una referencia obligada dentro del acuarismo de su país, rompiendo barreras y transmitiendo un mensaje de protección y conservación de la naturaleza haciendo un uso sostenible de ella, sobre todo de los mares, su mayor satisfacción. El audiovisual viaja a través de su extraordinario acuario marino, un verdadero "Arrecife de placer" dentro de la incipiente acuariofilia marina cubana.

El director, Daril de la Nuez, con Braulio en la prefilmación.

Anecdotario:

La primera vez que tuve noticia de que existían peceras o acuarios de agua salada fue a través de mi hijo, biólogo marino en aquel momento del Acuario Nacional. Para mí era algo un poco insólito que esto existiera en Cuba, debido al esmerado cuidado en cuanto al tipo de alimentación, tecnologías y equipamiento que, sin duda, requiere el mantenimiento de esa fauna y flora.

El director, Daril de la Nuez, con Braulio en la prefilmación.

Por lo inusitado del tema le pregunté a mi hijo si era posible hacer una visita a casa de Braulio, poseedor de un acuario enorme con varias especies de peces y corales, para el cual ya él había recolectado algunas esponjas para su pecera. Sin lugar a dudas, sentarte y contemplar una pecera de casi 2 metros de largo con tanto colorido y variedad de peces, es todo un espectáculo que bien valía la pena el viaje.

Félix de la Nuez con el iluminador y foto fija Carlos Miranda

De ahí surgió la idea, por parte de mi hijo, de realizar un documental a Braulio y su acuario, así como reflejar el esmerado esfuerzo personal y monetario que lleva mantener tan exótico y singular hobby.

Estuvimos planteando la propuesta a diferentes instituciones pero era un tema que no interesaba para los objetivos de las productoras que visitamos, por lo que determiné hacerme cargo de la producción del mismo.

El editor, Emilio del Cañal, y el director, Daril de la Nuez, en el montaje

Para ello, lo primero fue buscar un equipo profesional, tanto técnico como humano con el cual el costo resultara lo más ajustado posible… y eso solo se logra cuando trabajas con verdaderos amigos. Le comuniqué entonces la idea al director de fotografía Raúl Rodríguez, amigo con el que llevo trabajando casi todos mis documentales desde que comencé a ejercer la dirección con mi primera obra “La Virgen del Cobre” y enseguida me dijo que podía contar con él y su cámara. A este equipo se sumó Carlos Miranda como iluminador y foto fija, y el montaje estuvo a cargo del editor Emilio del Cañal, otro gran amigo con quien también he trabajado la edición de varios de mis films.

El director de fotografía, Raúl Rodríguez

 

El resultado es este documental titulado “Arrecife de Placer” que muestro ahora en mi blog. Mi primera obra como productor y la ópera prima de mi hijo con la satisfacción de ser el primer trabajo juntos y que pudo realizarse gracias a la colaboración de un grupo de amigos.

El productor y el director del documental

 

 

Puedes ver este documental en You Tube

 

  

 

EL PREGÓN: "POR EL PICO DIVERTIR"

Documental: "Por el pico divertir" - 2011 - 28 minutos
Director: Félix de la Nuez

El Acuarelista de la Poesía Antillana, Luis Carbonell, con el realizador en la premier del documental

Sinopsis:

Callejero, sencillo y cotidiano, pero no por ello menos trascendente ha transitado en el decurso de muchos años en nuestro contexto nacional, la imagen de un personaje que la costumbre y la prisa no han permitido que sea admirado y abordado en su justa dimensión: el Pregonero.

El editor Juan Carlos Llapur y el realizador durante el montaje

Desde su surgimiento en el siglo XVIII, el pregón en Cuba, ha tenido diversos factores a su favor como la fertilidad de la tierra, las demandas no satisfechas por los mercados o la luminosidad de las ciudades, la topografía y el intenso calor.

El editor Juan Carlos Llapur y el realizador durante el montaje

En el caso de la zona más oriental del país, a estas características se unen rasgos de entonación melódica y elementos rítmicos de los que el santiaguero hace derroche, además de picarescos dicharachos y ocurrencias.

Un momento de la presentación del documental en la Sala UNEAC

El pregón fue llevado al pentagrama musical por un gran número de compositores, de ellos “El manisero” de Moisés Simons y “Frutas del Caney“ de Félix B. Caignet se erigen entre los más universales.

Toda esta rica y siempre novedosa tradición persiste aún en la Isla y de manera muy particular en la provincia de Santiago de Cuba. Tipos, pregones y mercancías, permanecen aun como museo viviente y constituyen un capítulo imprescindible de la cultura popular tradicional del pueblo cubano.

Antonio Mazón, crítico de cine, y el realizador

durante la presentación del documental.

Anecdotario:

La idea de realizar un documental sobre los pregones me surgió en Santiago de Cuba cuando me encontraba en la filmación del documental “La Virgen del Cobre“, el primero que dirigí como realizador.

Lo que más me motivo fue la musicalidad de los pregones santiagueros los cuales están impregnados de una gracia especial a esta expresión natural. Algunos eran muy jocosos, otros más bien pícaros y los menos eran más bien serios, pero todos muy melodiosos.

Antonio Mazón, Luis Carbonell, el realizador y

Raúl Rodríguez, director de fotografía.

La materialización del documental llegó muchos años después gracias a la cortesía de unos amigos que tenían una productora en Madrid y que me facilitaron algunos medios para la realización del film, incluyendo la post-producción.

Este documental realmente hubiera sido imposible también sin la gran ayuda de Tania Bell, santiaguera y muy entendida de este género que nos puso en contacto con la gran mayoría de pregoneros que logramos filmar, tal es así que fue la organizadora del único festival sobre los pregones de la ciudad.

El realizador charlando con algunos de los asistentes a la premier.

Salimos para Santiago de Cuba con lo justo de presupuesto, tan justo que para poder estar 3 días más filmando tuvimos que cancelar el billete de avión y regresar en tren, toda una aventura que duró 18 horas de Santiago a La Habana y de la cual mi amigo y director de fotografía Raúl Rodríguez pudiera dar buena cuenta de ello.

El resultado de dicha aventura es el material de 28 minutos que intenta resumir el folclor, la alegría y la gracia de esta manifestación que tanto a dado a la historia del pentagrama musical y la cultura popular cubana.

El realizador con parte del equipo de filmación del documental.

Puedes leer un artículo publicado en Havana Times que trata sobre los pregoneros y el documental "Por el pico divertir", haciendo click aquí.

Actualización (29/05/2015): 

Puedes ver el documental "Por el pico divertir" sobre el pregón en Cuba en mi canal de Youtube, pinchando aquí:

ARGELIERS LEÓN

Documental: “Argeliers”- 2009 - 57 minutos

Director: Félix de la Nuez

Sinopsis:

El documental constituye un homenaje y un reconocimiento a una obra emblemática para la cultura cubana. Argeliers León desarrolló un multifacético trabajo como musicólogo, etnólogo, pedagogo y compositor y bajo su tutoría se graduaron importantes generaciones de musicólogos cubanos. 

Argeliers en África

 Para la realización del documental se contó con el testimonio de destacadas figuras de la cultura cubana que se vincularon al profesor en las diferentes etapas de su vida: en el Conservatorio Municipal de La Habana (hoy Amadeo Roldán), el Grupo de Renovación Musical, el Teatro Nacional y la Biblioteca Nacional, el Instituto de Etnología y Folclor y la Casa de las Américas.

 

Argeliers León en uno de sus viajes a África

Entre las personalidades entrevistadas se encuentra la musicóloga María Teresa Linares, Harold Gramatges, Roberto Valera, Miguel Barnet, Zoila Lapique, Ramiro Guerra, Isabel Monal, Jesús Guanche, Jesús Gómez Cairo, Olavo Alén, Lázara Menéndez, María Elena Vinueza y Danilo Orozco.

Argeliers León junto a su esposa María Teresa Linares y una de sus hijas

 

A través de sus historias, cada uno rememora en el documental momentos de la vida profesional del célebre investigador, y expresan sus vivencias y enseñanzas, entre las que destaca su notable labor como pedagogo.

Resulta también de gran valor la musicalización del audiovisual, que se sustenta en algunas de las obras compuestas por Argeliers, entre ellas sus Sonatas de la Virgen del Cobre.

Anecdotario:

María Teresa Linares, "Teté" con el realizador

 

La realización del documental “Argeliers“ hubiera sido imposible sin la profunda y meticulosa investigación que durante años llevo a cabo la musicóloga Grizel Hernández Baguer, estudiosa de la vida y la obra del emblemático musicólogo cubano y que sirvió de base para la realización del film.
 

Harold Gramatges con el realizador

 

El tema sin lugar a dudas es uno de los más difíciles a los que me he enfrentado en mis años como realizador, no solo por tener entrevistadas a 13 personalidades de la cultura cubana y por ello necesitar de una minuciosa estructura, sino fundamentalmente porque partía de una personalidad base de la musicología cubana ya fallecida.

El musicólogo Jesús Guanche, el sonidista Juan Demosthene, el director de fotografía Raúl Rodríguez y el realizador.

 

El peso de la estructura del film como eje del relato de la historia lo lleva María Teresa Linares, “Teté”, como cariñosamente le decimos todos, musicóloga y esposa del desaparecido maestro, como siempre le gustó que lo llamaran.

El director de fotografía Raúl Rodríguez, el etnógrafo

Miguel Barnet y el realizador

 

La imagen que yo tenia de Argeliers, en las pocas veces que lo pude ver, siempre fue de una persona muy correcta, de estilo académico propio de su generación, pero yo también quería reflejar en la obra ese espíritu más humano e intimista y de ahí seleccionar a Teté como figura principal para narrar la historia, pues nadie como ella era capaz de dar esa arista tan personal de Argeliers por convivir gran parte de su vida y su obra a su lado.
 

Miguel Barnet y el realizador presentando 

el documental en la premier  

 

Miguel Barnet, Teté Linares y el realizador

          en la premier del documental

A lo largo del film de 57 minutos de duración se van desvelando todas las facetas de este prolífico maestro sin las cuales seria imposible hablar del surgimiento y desarrollo de la actual musicología cubana.

 

 

El realizador entrega un ramo de flores a "Teté"

                 al finalizar la proyección del documental                   

                   

 

 

El coreógrafo Ramiro Guerra y el realizador en la premier

 

El director de fotografía Raúl Rodríguez, el editor Nelson Rodríguez y el realizador concluida la premier

 

 

Si quieres leer una crítica cinematográfica sobre el documental "Argeliers", publicada en el Periódico Cubarte, pincha aquí.

 

 

Puedes ver el Documental "Argeliers" en YouTube

  

 



ROGELIO MARTÍNEZ FURÉ: "EL ACHÉ DE LA PALABRA"

 

Documental: "El aché de la palabra" - 2012 - 29 minutos

 

Dirección: Félix de la Nuez

“Yo soy un cubano reyoyo y me gusta reconocer que en mi fuente hay tanta variedad, la herencia hispana, la caribeña, lo latinoamericano, lo francés, lo asiático, etc. Me gustaría que esa amplitud de miras continuara funcionando entre nosotros como concepto, esa es mi cosmovisión.” (Rogelio Martinez Furé)

 

 

Rogelio Martínez Furé y el director en los estudios de música de Prado

Sinopsis:

Rogelio Martínez Furé es un importante intelectual cubano que sintetiza en su personalidad los rasgos multiculturales de nuestra formación étnica. Es singular por la obra que ha desarrollado durante su extensa trayectoria de vida y por la significativa contribución al rescate, difusión y reconocimiento de nuestro patrimonio de raíz africana, elemento clave en la construcción de nuestra identidad cultural y cubanía. El documental “El aché de la palabra” intenta resumir tan vasta obra.

 Un momento de la filmación en la casa de Rogelio Martínez Furé

 

 

Anecdotario:

 

Tal vez fue el azar, quizás el destino o el estar en el lugar y momento oportuno o…, sea de una forma o de otra así me llegó el tema de realizarle un documental al investigador, folklorista, etnólogo, compositor, cantante, libretista y traductor Rogelio Martínez Furé.

Yo no conocía personalmente a Rogelio, sí sus poemas y libros sobre la cultura afrocubana donde se destacan su antológico Diálogos imaginarios, la colección de títulos Diwan africano, y su personal obra poética: Briznas de la memoria, Echu (Oriki a mí mismo) y otras descargas, así como sus diversos aportes durante décadas en temas relativos a la historia, las etnias y la literatura africana.
 

Rogelio Martínez Furé, el camarógrafo Raúl Rodríguez y el director en los estudios de música de Prado

 

El camarógrafo Raúl Rodríguez y el director en un momento del rodaje

El primer contacto lo tuvimos en la sala de la UNEAC donde presentaba su último libro en aquel momento “Cimarrón de palabras“.

 

Después de una corta presentación en la mesa y en la que terminaba de firmar la última dedicatoria del libro -recién recitado con sus puntos y comas- a la inmensa cantidad de lectores y amigos que lo acompañaron, comenzamos el diálogo.

 

 

 El director del documental con Rogelio Martínez Furé en el balcón de su casa

 

Romper el hielo con alguien que no conoces es algo muy difícil, al menos para mí, y más si se trata de una personalidad de la cultura de la talla de Rogelio Martínez Furé y de la que sabes que tanto se ha hablado y comentado en libros y reportajes sobre su vida y obra.

 

 Un momento de la filmación en la casa de Rogelio Martínez Furé

 

Sin embargo en este mundo globalizado el sacar a relucir un tema sobre una ciudad o rincón determinado hace que experiencias y anécdotas afloren y se fundan por los momentos tan gratamente vividos, y eso fue lo que me ayudó a hacer el milagro. Resultó que Rogelio en sus más de 40 viajes internacionales por diferentes partes del planeta había estado varias veces en Cádiz, preciosa ciudad andaluza y llamada la tacita de plata. Muy cerca de allí se encuentra Chipiona, pintoresco pueblo donde por azar resido hace años en periodos de tiempo y donde la patrona es la Virgen de Regla, Yemaya en la santería cubana, y motivo por el cual fue visitada por Rogelio en varias de sus andanzas por la península Ibérica. 

 

A partir de ahí ya no hubo manera de pararnos de hablar sobre todo del encanto y la magia que mueve a esa ciudad, sobre su música, sus bailes, comidas y hasta de su malecón que tanto comparan con el de La Habana y del que Carlos Cano compuso una canción en la que hermana a ambas ciudades.

La posterior investigación y largas conversaciones para fijar los detalles y objetivos del documental lo hicimos en su casa en donde no puedo dejar de destacar el amplio balcón rodeado de infinidad de plantas con su mítica hamaca.

Rogelio Martínez Furé y Félix de la Nuez en la prefilmación del documental

Terminada la filmación del documental y posterior edición cité a Rogelio para mostrarle el documental y que me diera su opinión, pues temía que al tratar de comprimir en 30 minutos una trayectoria tan llena de vivencias, creatividad y sabiduría se quedara fuera algún detalle importante. En su opinión el film refleja su riqueza de pensamiento y filosofía ante la vida así como los acontecimientos y momentos más significativos, en gran parte porque él posee una concepción de la síntesis muy cinematográfica.

 

El camarógrafo Raúl Rodríguez y el director en un momento del rodaje

 

La realización de este film me ha dejado muchas experiencias positivas, tanto en lo cognoscitivo como por su realización, pero sin lugar a dudas la mayor riqueza ha sido para mí el haber podido conocer y compartir con alguien verdaderamente excepcional dentro de la cultura cubana por lo que siempre lo recordaré como el señor del aché de la palabra.

 Rogelio Martínez Furé con el equipo de filmación del documental

 

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Documental "El aché de la palabra" en YouTube: